Insegnanti
Scopri i professionisti
che guidano i percorsi formativi
de La Luneria - Officine Artistiche
Formazione
Francesca Muoio, nata a Napoli il 26 giugno 1984, è un'attrice, regista, autrice e formatrice teatrale. Dopo aver conseguito la laurea in Scienze della Comunicazione presso l'Università Suor Orsola Benincasa di Napoli, si diploma all'Accademia Nazionale d'Arte Drammatica "Silvio d'Amico".
Arricchisce la sua formazione diplomandosi in scrittura al corso "Over 30" della Scuola Holden di Torino e ottenendo una certificazione in doppiaggio presso "Ars Factory" di Roma.
Perfezionamento Artistico
Nel corso degli anni ha seguito seminari con maestri di rilievo del panorama teatrale italiano e internazionale, tra cui Luca Ronconi, Massimiliano Civica, Laura Curino, Mimmo Borrelli, Giorgio Albertazzi, Daniele Salvo, Letizia Russo, Ruggero Cappuccio, Nadia Baldi, Mamadou Dioume, Pierpaolo Sepe, Cristina Pezzoli, Jurij Ferrini, Mauro Avogadro, Peter Clought e Serena Sinigaglia.
Questi incontri hanno contribuito a sviluppare una ricerca artistica che intreccia magistralmente i grandi classici con la drammaturgia contemporanea.
Esperienza Professionale
Come attrice ha lavorato in numerose produzioni nazionali, collaborando con registi di grande prestigio come Gabriele Lavia, Claudio Di Palma, Ruggero Cappuccio, Nadia Baldi, Mamadou Dioume, Armando Pugliese, Pino Carbone, Mario Gelardi, Valery Fokin, Nikolay Roshchin e Jurij Ferrini.
In parallelo ha sviluppato un'intensa attività di scrittura e regia, fondando le compagnie StraCCiaLuNe e PrimeLune Teatro.
Premi e Riconoscimenti
- 2012: Menzione Speciale della giuria al Festival "Alla Corte dei Corti" (compagnia StraCCiaLuNe)
- 2013: Vincitrice al Festival Inventaria 2013 Sezione Corti e del concorso nazionale di prosa "Salicedoro"
- 2021: Migliore Attrice al concorso "I Corti della Formica"
- 2022: Vincitrice al Dubbing Glamour Festival 4th
- 2023: Miglior Attrice, Miglior Drammaturgia e Miglior Regia con lo spettacolo "Fonès" al Festival Indivenire 2023
Attività Pedagogica
Dal 2014 si dedica alla pedagogia teatrale, conducendo laboratori per adulti, adolescenti e bambini in scuole, centri culturali e spazi teatrali, condividendo la sua esperienza artistica con nuove generazioni.
Progetti di Ricerca
Negli ultimi anni porta avanti un progetto di ricerca sulla memoria e il mito attraverso la trilogia "Leggendo Leggende Napoletane" – "Divin'a mmente Dante" – "Fonès", co-creata e interpretata con Luca Trezza.
Questa trilogia rappresenta un percorso artistico originale che esplora le radici culturali attraverso un linguaggio contemporaneo, unendo scrittura originale, gesto poetico e narrazione radicata nel presente.
Formazione
Luca Trezza, nato a Salerno il 26 settembre 1983, è attore, regista, autore e formatore teatrale. Si diploma come attore presso l'Accademia Nazionale d'Arte Drammatica "Silvio d'Amico", dove affianca allo studio accademico una costante attività laboratoriale con maestri di grande prestigio.
Ha seguito laboratori con figure di rilievo come Jurij Alschitz, Danio Manfredini, Emma Dante, Giancarlo Sepe, Carmelo Rifici, Valerio Binasco, Davide Iodice, Yuri Krasovskij, Luca Ronconi, Gabor (Teatro d'Ungheria) e Nikolaj Karpov.
Esperienza Professionale
Durante il suo percorso è stato diretto da registi di grande rilievo come Giancarlo Sepe, Enrico Maria Lamanna, Piero Maccarinelli, Armando Pugliese, Massimiliano Farau, Cristina Donadio, Pasquale De Cristofaro ed Enzo Moscato.
Nel 2008 si classifica al terzo posto al Concorso Nazionale "Prova d'Attore" di Torino, confermando le sue qualità artistiche.
Produzioni e Compagnie
Nel 2008 fonda la compagnia Formiche di Vetro - Teatro, con cui inizia un percorso indipendente come autore e interprete, alternando riadattamenti e scritture originali. Tra i suoi lavori più noti figura www.testamento.eacapo, con il quale vince il Festival della Creatività – Roma Capitale 2013, il Festival Voci dell'Anima 2014, il Premio della Critica CRT Milano e il Premio della Critica – Teatro degli Atti di Rimini.
Nel 2013 scrive, dirige e interpreta anche Trittico del mio Byte, dimostrando la sua versatilità artistica.
Progetto Allenamento
Nel 2013 fonda il Progetto Allenamento, un metodo pedagogico e performativo rivolto ad attori professionisti, dal quale nasce l'omonima compagnia. Con essa realizza numerosi spettacoli e studi scenici come Le Casalinghe di Sparatè, Generrazione Emmoticoon, Ithaka, Le Sante e Sedute Stanti, La Greca Famiglia, firmandone drammaturgia e regia.
Collaborazioni e Premi
Negli ultimi anni porta avanti un progetto di ricerca sulla memoria e il mito con la trilogia "Leggendo Leggende Napoletane" – "Divin'a mmente Dante" – "Fonès", co-creata e interpretata con Francesca Muoio, con la quale condivide una visione artistica che unisce scrittura originale, gesto poetico e narrazione radicata nel contemporaneo.
- 2023: Miglior Attore, Miglior Regia e Miglior Drammaturgia al Festival "InDivenire" per lo spettacolo Fonès
Attività Didattica
È attualmente docente di Recitazione presso l'Accademia BMA STAP Brancaccio di Roma, dove conduce il laboratorio "L'Allenamento per l'Attore", sintesi di anni di ricerca tra corpo, voce e presenza scenica.
Collaborazioni Istituzionali
Collabora con le Officine San Carlo di Napoli firmando regie e restituzioni sceniche, tra cui Piccola suite in blu minore, Signurì signurì, Lassammo fa Dio con Cristina Donadio e Una bellissima coppia discorde (Pavese-Garufi).
Formazione e specializzazione
Sandro Berettieri è un appassionato e qualificato Maestro di Danze Argentine (Midas – FIDSeSM) con una vasta esperienza nel Tango Argentino e nelle danze caraibiche. Ha ricevuto formazione nelle arti marziali tradizionali, nella danza jazz e nel teatro.
Si è specializzato nel Tango stile "Salon" e, principalmente sotto la guida dei maestri Pablo Garcia e Pablo Veron, ha sviluppato un suo personale "estilo de baile" che privilegia la connessione e il comfort della coppia, il gioco ritmico e la fantasia nei movimenti.
Istruzione e Formazione nel Settore della Danza
- 1985-1986: Studio della danza Jazz con le Maestre Elena Berti e Antonella Tonci a Pistoia
- 2013: Diploma Maestro di Danze Argentine e Maestro di Danze Caraibiche presso il CONI-CSEN
- 2019: Diploma di Maestro di Ballo nelle discipline Danze Argentine - 2° livello e Danze Caraibiche - 2° livello presso la MIDAS
- 2022: Superamento del corso SNAQ e conseguimento della qualifica di Tecnico di 1° livello Istruttore Federale FIDS
- 2023: Superamento del corso FAD di 2° Livello – Formazione Tecnici Federali
- 2024: Conseguimento della qualifica di formatore ufficiale di Rueda Veron®
Agonismo nel Settore delle Danze Argentine
Semifinalista nel Campionato Italiano di Tango (2013 e 2014) e all'European Tango Championship 2013. Partecipazione a numerose gare del circuito CIDS e FIDeSM nel 2023 e 2024 con ottenimento di prestigiosi risultati:
- Campione Italiano PD (Professional Division) 2024 di Danze Argentine Combinate FIDeSM
- Vice Campione Italiano assoluti PD (Professional Division) 2024 di Danze Argentine Combinate FIDeSM
- Vincitore della Coppa CIDS 2024 (Professional Division)
Corsi e Collaborazioni
Dal 2011, è attivo nell'insegnamento del Tango Argentino, collaborando con varie maestre di Tango Argentino, associazioni e scuole di danza di Roma e provincia.
Ha partecipato a eventi artistici di rilievo, come lo spettacolo teatrale "Gala Tango" in scena nel 2016 e 2017 (LocuraTango Produzione e Show) presso il Teatro Salone Margherita di Roma e l'evento internazionale "Earth Hour 2017" al MAXXI di Roma.
Nel 2023 ha inaugurato e curato le serate della Milonga "Estrellita del Norte" presso l'associazione Culturale Pentalfa Club di Roma.
Nel 2024 ha avviato il primo corso stabile a Roma di Rueda Veron®, disciplina caratterizzata da un forte valore socializzante e formativo.
Formazione Classica
Insegnante e coreografa, Michela Mancini inizia giovanissima la formazione nella danza classica e classico spagnola, sviluppando una solida base tecnica che costituisce il fondamento del suo percorso artistico.
Passione per il Flamenco
Si appassiona poi al flamenco, studiando con maestri rinomati e viaggiando nelle città chiave di questa tradizione: Granada, Siviglia e Madrid, dove approfondisce stili regionali e flamenco tradizionale e contemporaneo.
Questi viaggi le permettono di immergersi completamente nella cultura flamenca, acquisendo una comprensione profonda delle diverse espressioni regionali e dei vari stili che caratterizzano questa forma d'arte.
Esperienza Professionale
Ha lavorato con grandi compagnie, partecipando a spettacoli importanti a livello nazionale e internazionale, portando la sua esperienza e passione per il flamenco in diverse realtà artistiche.
Simone Scanzoni
Simone Scanzoni, nato a Roma nel 1983, scopre il Lindy Hop nel 2015 e si appassiona immediatamente a questo mondo. Partecipa a workshop e camp con insegnanti internazionali, sperimentando diversi balli swing come Balboa, Collegiate Shag, Blues e Boogie Woogie.
Si dedica anche al Solo Jazz e Charleston, apparendo persino in un video pubblicitario per TIM. Dal 2017 insegna con Swinghaus e nel 2024 si diploma come "Istruttore di Swing Dance" presso OPES.
Ha ottenuto numerosi premi in gare di improvvisazione Mix & Match, giocando sulla musicalità e sulla connessione.
Giulia Pitimada (assistente)
La danza e il ballo hanno sempre costituito un importante polo attrattivo nella vita di Giulia Pitimada. Dopo aver avuto esperienze nel mondo del tango, dei balli caraibici e della danza classica, la sua attenzione è stata definitivamente conquistata dai balli swing, in primis dal Lindy Hop.
La contagiosa allegria e giocosità di questo ballo l'hanno portata molto presto a frequentare, oltre ai corsi regolari, workshop sia in Italia che all'estero, in particolare ad Herrång, dove si svolge lo storico dance camp prediletto dai lindy hoppers di tutto il mondo.
Molto formative sono state per lei anche le quattro esperienze al festival internazionale di Policoro in Swing, dove nel 2019 si è qualificata alle finali dell'open mix & match di Lindy Hop.
Ha affiancato sin dall'inizio allo studio del ballo di coppia quello individuale del Solo Jazz & Charleston; Blues, Shag (St. Louis e Collegiate) e Balboa sono altri stili che pratica per arricchire il suo ballo swing.
Dal 2019 è assistente di Simone Scanzoni nei corsi di Lindy Hop.
- 2024: Diploma di "Istruttore di Swing Dance" presso l'OPES
Formazione
Laureato in Cinema e Immagine Elettronica all'Università di Pisa e diplomato in Tecniche della Narrazione alla Scuola Holden di Torino, Antonio Marzotto ha sviluppato una formazione completa che unisce competenze cinematografiche e narrative.
Esperienza Professionale
Autore, sceneggiatore e responsabile dello sviluppo in una casa di produzione romana, Antonio ha maturato una vasta esperienza nel settore audiovisivo e nella scrittura creativa.
Ha insegnato alla Scuola Holden e tenuto seminari per TOHorror Film Fest e Smart Italia, condividendo la sua esperienza con nuove generazioni di scrittori e cineasti.
Pubblicazioni
I suoi racconti sono stati pubblicati su prestigiose riviste come Linus, Colla, L'inquieto, Pastrengo, Quintadicopertina e Siamomine, dimostrando la sua versatilità nella scrittura narrativa.
Formazione Musicale
Alessandro Miglietta, nato a Roma il 28 marzo 1995, inizia gli studi di pianoforte classico per poi specializzarsi nel jazz, conseguendo il Diploma di Secondo Livello al Conservatorio "Santa Cecilia" nel 2024.
Esperienza Internazionale
Ha partecipato a Erasmus+ a Barcellona, ampliando la sua formazione musicale in un contesto internazionale, e ha frequentato masterclass con artisti di fama mondiale come Maria Schneider, Richard Bona e Chucho Valdès.
Attività Professionale
Pianista, arrangiatore, direttore di cori e songwriter, Alessandro collabora come autore per progetti musicali e cinematografici, dimostrando la sua versatilità nell'ambito della composizione e dell'arrangiamento.
La sua formazione classica e jazz, unita all'esperienza internazionale, gli permette di guidare con competenza sia il coro che le lezioni di pianoforte, offrendo agli studenti una prospettiva musicale completa e moderna.
Formazione e Carriera Internazionale
Eleonora Frascati, nata a Roma il 16 aprile 1989, è coreografa, fondatrice del collettivo Balì|Batique e direttrice del Balí|Batique Dance Program.
Dopo una carriera internazionale nell'urban e commerciale con esperienze in USA, Spagna, Bielorussia e Lituania, si dedica alla danza contemporanea, portando la sua esperienza multiculturale in questo ambito artistico.
Specializzazione
Specializzata in Israele con la Batsheva Dance Company, Gaga Lab e altri maestri di rilievo, Eleonora ha acquisito competenze avanzate nelle tecniche contemporanee più innovative.
Nel 2024 ottiene la qualifica di istruttrice di Pilates matwork basic e advanced, integrando la sua formazione coreutica con competenze nel movimento consapevole.
Produzioni e Progetti
Ha realizzato numerose produzioni teatrali presentate in festival nazionali, dimostrando la sua capacità di creare e dirigere progetti artistici complessi che uniscono danza contemporanea, teatro e movimento consapevole.
Presentazione
Nathaly Barón Torres è una dinamica ballerina, coreografa e insegnante caraibica con oltre 10 anni di esperienza sul palco in diversi stili di danza.
Con una formazione che spazia dalla salsa ON1 e ON2 al body movement e allo stile femminile, Nathaly porta la sua energia e passione caraibica in ogni lezione.
Esperienza Professionale
Ha insegnato presso la scuola Marco e Mary Scuola di ballo a Roma (2023-2025), specializzandosi in Salsa ON1, ON2, body movement e stile femminile.
Ha lavorato come coreografa e ballerina principale in diversi contesti internazionali: Animazione Salamanca a Jesolo (Venezia), Art Studio Company e Jaz Makadina Hotel a Hurghada (Egitto), Movenpick Hotel a Sharm El-Sheikh, e in diversi hotel ad Antalya (Turchia).
Formazione in Danza
- 2024-2026: Angelo Rito Production / Molinari Art Center, Roma – Programma di Danza e Musicalità
- 2020: Ile Danza – Formazione in Danza
- 2019-2021: Ritmo Vivo Academy – Insegnante di Danza Salsa
- 2016-2018: Studio12 Dance Academy, Bogotá – Insegnante di Danza Salsa
Formazione Accademica
Laureata in Architettura e Urbanistica presso l'Università Nazionale della Colombia (2013), con specializzazione in Belle Arti.
Competenze Linguistiche
Parla fluentemente spagnolo (madrelingua), inglese, italiano e tedesco, portando un approccio multiculturale e inclusivo alle sue lezioni.
Presentazione
Pasquale Martello è un artista che ama divertirsi con disegni, animazioni e storie.
Carriera Editoriale e Media
Le sue vignette umoristiche hanno fatto ridere i lettori di quotidiani nazionali e riviste, mentre le sue sigle animate hanno dato un tocco di brio a eventi sportivi come il "Giro d'Italia" e "90° Minuto".
Progetti per l'Infanzia
Non solo carta e schermi: ha dedicato una grande attenzione al mondo dell'infanzia.
Ha creato personaggi e giochi con il portale web "JUNIOR" per la Rai e all'interno una sezione dedicata allo "SPAZIO" in collaborazione con l'Agenzia Spaziale Italiana "ASI".
Ha inoltre realizzato un fumetto per il Senato ("Il Senato per ragazzi").
Per la Rai ha fatto parte della Commissione parlamentare per l'infanzia e l'adolescenza alla Camera dei Deputati.
Progetti Innovativi
Tra le sue esperienze più innovative il sito web di "Rai Sat Ragazzi" con i suoi personaggi in 3D.
A seguire un manuale a fumetti distribuito nelle scuole elementari e medie per le "Ferrovie dello Stato" e le vignette per il "Tg3 Rai" (raccolte nei libri "Tg3GiùGiù" e "Politicania").
Tra le esperienze più significative la collaborazione con la casa editrice "Comic Art" e il ruolo di disegnatore per il fumetto "Tiramolla".
Per la Ferrero ha creato personaggi per la realizzazione dei pupazzetti da inserire negli ovetti Kinder sorpresa.
Attività Televisive e Radiofoniche
È testimonial Adobe in occasione dell'evento "Adobe Live 2006".
Ha condotto "Fumetti con le ruote" su Rai Isoradio, viaggi e avventura con un taglio inedito che prende spunto dal mondo dei fumetti.
Ha fatto animazioni per la rubrica "Tg3 Fuoritg", e diversi corti animati sono stati trasmessi dalle reti Rai, in particolare dal Tg1 e dal programma "FantasticaMente".
Attività Attuale
Responsabile come Art Director delle interfacce web e multimediali della Rai, attualmente è Social e Media Manager al Tg3 Rai.
Per scoprire di più sul suo universo creativo, il sito personale è all'indirizzo:
www.martello.it .
Formazione
Leonardo Visioli, nato il 19 marzo 1998, è musicista e insegnante specializzato in chitarra moderna e canto moderno. Ha conseguito il Diploma Accademico di I° livello (votazione 105/110) in Popular Music, indirizzo Chitarra Pop/Rock presso il Conservatorio A. Boito di Parma, completando poi il Diploma Accademico di II° livello (votazione 105/110) nella stessa disciplina.
La sua formazione musicale si è arricchita con certificazioni presso il Modern Music Institute (MMI) di Parma, conseguendo il Certificato di I° livello (votazione 90/100) nel 2015 e il Certificato di II° livello (votazione 85/100) nel 2017, Sezione Modern Guitar Institute.
Premi e Riconoscimenti
- 2022: Borsa di studio premio Rotary Parma Est per il Concorso al miglior giovane musicista
Esperienza Didattica
Leonardo Visioli sviluppa una solida esperienza nell'insegnamento musicale per bambini e ragazzi. Durante l'anno accademico 2024-2025 insegna Chitarra moderna e Canto moderno presso AIMA - Accademia Italiana Musica e Arte di Roma, dedicandosi alla propedeutica e didattica per bambini dai 7 ai 16 anni.
Collabora anche con Battiti! Nuova scuola di Musica, dove insegna Chitarra moderna e Canto moderno per tutte le età e per tutti i livelli, dal principiante all'avanzato. Inoltre, dal 2022 è maestro di musica privato su Superprof, offrendo supporto professionale per lo studio teorico e pratico della musica a 360 gradi, inclusa la preparazione per l'ammissione al Conservatorio.
Esperienza Performativa
Oltre all'attività didattica, Leonardo Visioli è attivo come artista solista. Nel 2024 è stato parte della line-up del Jazz&Joy festival a Worms, in Germania, dove ha presentato una performance live di chitarra e voce con brani inediti.
Ha maturato oltre 10 anni di esperienza con vari progetti musicali in ambito performativo, organizzativo e gestionale, sia nella musica dal vivo che in studio di registrazione.
Competenze e Approccio Didattico
La sua esperienza multiculturale e la formazione accademica gli permettono di guidare con competenza i corsi di musica per bambini, offrendo agli studenti un approccio completo che unisce propedeutica, tecnica strumentale e vocale, teoria musicale e pratica performativa, creando un percorso educativo coinvolgente e stimolante per i giovani musicisti.
Formazione
Leonardo Visioli, nato il 19 marzo 1998, è chitarrista e insegnante specializzato in Chitarra Pop/Rock. Ha conseguito il Diploma Accademico di I° livello (votazione 105/110) in Popular Music, indirizzo Chitarra Pop/Rock presso il Conservatorio A. Boito di Parma, completando poi il Diploma Accademico di II° livello (votazione 105/110) nella stessa disciplina.
La sua formazione si è arricchita con certificazioni presso il Modern Music Institute (MMI) di Parma, conseguendo il Certificato di I° livello (votazione 90/100) nel 2015 e il Certificato di II° livello (votazione 85/100) nel 2017, Sezione Modern Guitar Institute.
Premi e Riconoscimenti
- 2022: Borsa di studio premio Rotary Parma Est per il Concorso al miglior giovane musicista
Esperienza Didattica
Leonardo Visioli sviluppa una consolidata esperienza nell'insegnamento della chitarra a tutti i livelli. Durante l'anno accademico 2024-2025 insegna Chitarra moderna presso Battiti! Nuova scuola di Musica, offrendo lezioni per tutte le età e per tutti i livelli, dal principiante all'avanzato.
Dal 2022 è maestro di musica privato su Superprof, specializzato nello studio della Chitarra elettrica e acustica, offrendo supporto professionale per lo studio teorico e pratico a 360 gradi della musica, inclusa la preparazione per l'ammissione al Conservatorio. Il suo approccio didattico si adatta alle esigenze di ogni allievo, permettendo di progredire al proprio ritmo e di esplorare diversi generi musicali.
Esperienza Professionale
Oltre all'attività didattica, Leonardo Visioli è attivo come artista solista. Nel 2024 è stato parte della line-up del Jazz&Joy festival a Worms, in Germania, dove ha presentato una performance live di chitarra e voce con brani inediti.
Ha maturato oltre 10 anni di esperienza con vari progetti musicali in ambito performativo, organizzativo e gestionale, sia nella musica dal vivo che in studio di registrazione. Ha anche lavorato come tecnico luci e allestimento palco scenico presso Zero db service di Casalmaggiore (CR) nell'estate 2016, acquisendo competenze nella gestione di impianti audio e luci per concerti ed eventi culturali.
Formazione Naturopatica
Flora Pisacane è Naturopata Professionista ai sensi della legge 04 del 14/1/2013. Ha conseguito il titolo professionale presso lo IAF - Istituto di Alta Formazione di Roma, con tesi dal tema: "Ridurre la Tossiemia e Migliorare lo Stile di Vita: attività fisica e alimentazione naturale".
È iscritta all'Accademia di Scienze Mediche e Naturopatiche "Naturaliter", associazione di categoria dei naturopati italiani ed europei.
Qualifiche Sportive
- Istruttore di Ginnastica Dolce e Funzionale – CSEN/CONI
- Operatore Massaggi Benessere decontratturanti e circolatori – CSEN/CONI
Specializzazioni
Specialista esperta in: Prevenzione Primaria, Alimentazione Naturale, Programmi detossinanti personalizzati, Disturbi digestivi ricorrenti, Disturbi e dolori Osteoarticolari, Nutraceutica e Integrazione naturale, Cosmesi naturale, Riequilibrio Posturale e Bioenergetico, Tecniche di Respirazione e Rilassamento, Massaggi benessere, Psicologia per il Benessere.
Collaborazioni
Consulente Welfare per Aziende nei servizi di Prevenzione Primaria e presentazioni sui temi del Benessere. Collabora con l'Azienda Forever Living, leader mondiale di Integrazione Nutraceutica.
Scrive articoli sui temi della salute naturale per la rivista di Alatel Telecom Italia, a diffusione nazionale.
Contatti
Per scoprire di più sul suo universo creativo, il sito personale è all'indirizzo:
naturopoli.it
Formazione Accademica
John Salvati ha conseguito il B.A. in Political Science e Philosophy presso la University of Toronto (1995) e il B.A. con doppia specializzazione in Communication Science e Finance presso la York University (1991).
È stato inserito nella Dean's Honour Role per merito accademico.
Certificazioni
- 2025: Membro TESL Ontario
- 2025: TESL Ontario Certification – Professional Designation for English Language Teachers of Adults
- 2025: Introduction to Portfolio-Based Language Assessment (PBLA) – Centre for Canadian Language Benchmarks
- 1996: Teacher's Certificate, Toronto
Esperienza Professionale
Attualmente insegnante di inglese presso Epicode Institute of Technology (Malta/Berlino), dove prepara studenti non madrelingua iscritti a corsi universitari online tenuti in inglese.
Ha insegnato alla Berlitz School di Roma (2023-2025) presso la Scuola Superiore di Polizia, preparando studenti di livello B2/C1 per gli esami First Certificate.
Ha collaborato con The British Institutes (2021-2024), The English Academy (2017-2021) con clienti aziendali come MediaCom, SteadyNet, KPMG Management, e l'A.G.I. - Agenzia Giornalistica Italiana (2015-2017).
Ha insegnato inglese ai giornalisti televisivi presso la RAI (TG1, TG2, TG3) attraverso il Quantock Institute (2011-2013), occupandosi anche di editing e traduzione dei news-feed per agenzie straniere come BBC e Reuters.